中世紀(jì)熱帶非洲的浮雕藝術(shù)，可以與世界各國同時(shí)代的浮雕藝術(shù)相媲美。它們通常以雕花的門窗、淺浮雕和銅質(zhì)飾板等形式出現(xiàn)。它們對生活保持著某種獨(dú)立性，不屬于崇拜觀念的產(chǎn)物或注釋。雖不具備建筑特征，可它們與建筑或與王宮和建筑物保持著一定的聯(lián)系?！惰偘濉芬蛔鳎谄渲醒氲囊晃慌孕蜗?，是以近乎圓雕的手法雕刻的，性的特征被突出地加以強(qiáng)調(diào);背板所刻滿的幾何形紋飾可能代表這樣一些象征意義:三角形表示三位一體神，棱形代表女性特征。在這里，盡管意義是具體的，但其符號形式卻是抽象的。貝寧的青銅飾板《將軍與士兵》，嚴(yán)格遵循對稱原則來構(gòu)圖，其變化因素在于裝飾紋樣的區(qū)別。雕塑的主體部分采用近于高浮雕的手法，突出了所要強(qiáng)調(diào)的中心人物。飾板上用點(diǎn)、線、面相結(jié)合的手法處理的細(xì)部裝飾，將青銅鑄造的精致性予以充分的發(fā)揮，其精美程度令人嘆為觀止。

19世紀(jì)末以來，整個(gè)西方世界受工業(yè)文明的影響而發(fā)生了深刻的變化，不同的文化思潮風(fēng)起云涌，傳統(tǒng)的審美價(jià)值和觀念受到挑戰(zhàn)。在變革的形勢之下，各種主題的浮雕紛紛脫離所裝飾的主體而趨向獨(dú)立發(fā)展，風(fēng)格形式日趨多樣化。

法國雕塑家羅丹，以它卓越的創(chuàng)新意識和實(shí)踐，啟動(dòng)了雕塑變革的引擎，使他成為西方雕塑藝術(shù)由古典向現(xiàn)代轉(zhuǎn)變的界標(biāo)。羅丹在浮雕領(lǐng)域的天才力作是傾注他畢生精力的《地獄之門》。他幾乎下意識地將自己對人物、社會的自我體驗(yàn)和真知灼見反映在了作品中，使其具有深刻的人性和巨大的魅力?！兜鬲z之門》不同于以往的建筑性裝飾浮雕。以前類似的浮雕多是按故事情節(jié)來構(gòu)圖，分割布局顯得有條有理，合乎情節(jié)發(fā)展的邏輯。而這件作品雖然只表現(xiàn)一個(gè)主題，但其構(gòu)圖卻是不規(guī)整的。它當(dāng)然包含著精心的構(gòu)思和布局，但整體看去，一切似乎鋪天蓋地而來，在門的每一空隙處都雕刻有被打下地獄的人。

浮雕是雕刻的一種，雕刻者在一塊平板電腦上把他要營造的品牌形象雕刻出去，使它擺脫原先原材料的平面圖。浮雕是雕塑作品與美術(shù)繪畫融合的物質(zhì)，用壓縮的方法來解決目標(biāo)，靠等要素來主要表現(xiàn)三維空間，并僅供一面或雙面收看。浮雕一般是附設(shè)在另一平面圖上的，因而在工程建筑上應(yīng)用大量，用具青銅器上也常常能夠看見。因?yàn)槠鋲嚎s的特性，所占室內(nèi)空間較小，因此適用多種多樣自然環(huán)境的裝飾。近些年，它在城市凈化環(huán)境中占了愈來愈關(guān)鍵的影響力。浮雕在內(nèi)容、方式和材料上與圓雕一樣多種多樣。浮雕的原材料有石材、木材、和金屬材料等。